Oever Gallery _ Một bức tranh béton dành cho nghệ thuật đương đại

  • Thứ hai, 14:42 Ngày 13/06/2022   Lượt xem: 155
  • Có một lý do mà các phòng trưng bày nghệ thuật thường được thiết kế dưới dạng “hộp trắng” - trong khi phông nền trung tính cho phép các tác phẩm nghệ thuật được trình bày mà không bị phân tâm, điều đó không nhất thiết có nghĩa là chúng phải nhạt nhẽo và kém hấp dẫn.

    Trường hợp điển hình là Oever Gallery, một phòng trưng bày nghệ thuật đương đại gần đây đã mở cửa ở Bờ Đông của Ostend ở Bỉ, một khu công nghiệp cũ đã được tái sinh thành một khu dân cư và thương mại phức hợp. Studio thiết kế 5AM lấy cảm hứng từ khung cảnh nghệ thuật đường phố sôi động của thành phố - một lễ hội nghệ thuật hàng năm thu hút các nghệ sĩ đường phố nổi tiếng trên khắp thế giới kể từ năm 2016 đã biến Ostend thành một phòng trưng bày ngoài trời - thiết kế một không gian tối giản, đơn sắc với tông màu xám. Tuy nhiên, điều đó vừa dễ chịu vừa hấp dẫn nhờ sự đan xen của các kết cấu tương phản làm nổi bật kết cấu đô thị của thành phố. Màu sắc nổi bật đáng ngạc nhiên và hệ thống trưng bày theo mô-đun điêu khắc vui tươi càng làm tăng thêm sức hấp dẫn của phòng trưng bày, trong khi một quán cà phê và cửa hàng ý tưởng được kết hợp liền mạch trong không gian mở mời gọi người xem bước vào bên trong.

    Được đặt tên theo từ tiếng Hà Lan có nghĩa là bờ biển do vị trí cạnh bên sông, 5AM tạo nên không gian phòng trưng bày như một phiên bản rút gọn của bức tranh vẽ trên đường phố của nghệ sĩ đường phố, cụ thể là môi trường đô thị, do đó sử dụng nổi bật bê tông thô và vữa sần, sự kết hợp có kết cấu mịn và nhám, và các điểm nhấn bằng gương và nhôm xước. Một bảng màu đơn sắc gồm các màu xám lặp lại màu sắc chủ đạo của Ostend càng làm tăng thêm ý tưởng đô thị và làm phòng trưng bày một bầu không khí êm dịu trong khi những mảng màu xanh ngọc lam trong nhà vệ sinh và những chiếc ghế Bold mang tính biểu tượng của studio thiết kế Thụy Sĩ Big-Game cho thương hiệu Mustache của Pháp mang đến sự sôi động thị giác. Hệ thống hiển thị tự do được tạo thành từ các khối bóng tròn có kích thước khác nhau mang lại sự linh hoạt và tiện lợi, cũng như củng cố một cách vui nhộn chủ đề Rừng Rậm Đô Thị. Như nhà thiết kế Amber Feijen của 5AM nói - “nên sử dụng được và nên đẹp”.

    Kéo dài đến ngày 31 tháng 7, LET'S MEET _ Triển lãm mở màn có tiêu đề phù hợp của phòng trưng bày, giới thiệu năm nghệ sĩ đương đại có các tác phẩm nghệ thuật đầy màu sắc, mang đậm chất Pop Art nổi bật trong môi trường vắng lặng như sau: Nghệ sĩ thị giác người Brazil, Marcela Florido, có trụ sở tại Brooklyn, vẽ những nhân vật nữ tính trong bông hoa tươi tốt phông nền; Nghệ sĩ người Bồ Đào Nha Maria Imaginário tạo ra những bức tranh màu phấn, kỳ lạ được cư trú bởi những sinh vật giống phim hoạt hình; Nghệ sĩ đa ngành người Áo Ju Schnee có trụ sở tại Berlin tạo ra các tác phẩm điêu khắc và tranh trừu tượng có độ bóng cao lấy cảm hứng từ thực tế tăng cường; Họa sĩ người Israel gốc Berlin Yam Shalev đã mang đến những khung cảnh trong nước với sự hoa lệ đầy màu sắc; và nghệ sĩ Nhật Bản Soichi Yamaguchi kết hợp màu sắc sống động và họa tiết pop trong những bức tranh 3D giống như mê hoặc thị giác. Được hiển thị thưa thớt so với bối cảnh bị lặng thinh của Oever, các tác phẩm nghệ thuật được đóng gói bằng màu sắc chắc chắn đóng gói khá tốt trong khi quản lý một cách nghệ thuật để nhấn mạnh tính cách tuyệt vời của phòng trưng bày.

    Nguồn Yatzer

    0 Bình luận
    Update data ...